STATEMENT
Mi práctica artística examina el impacto de distintos extractivismos de manera situada, a través del cruce de lenguajes artísticos y el uso de grabaciones de campo. Como artista patagónico mis primeros trabajos con paisajes sonoros comenzaron en/con el río Chubut y su entorno, posteriormente, mis prácticas se expandieron a otros territorios, de manera individual y colectiva. Utilizo cartografías sonoras para cuestionar modelos tradicionales y estructuras de poder, buscando promover una reflexión crítica sobre la crisis ecológica y la integración entre humanos y no-humanos. Además, investigo la memoria y la potencia activa de objetos encontrados durante los trabajos de campo, los cuales transformo en instrumentos para performances de improvisación libre. Al integrar estas sonoridades con grabaciones de campo, busco reconfigurar el espacio y resaltar cuestiones ambientales, convirtiendo los sonidos en gestos invocatorios de visibilidad política.
BIO
Pablo Paniagua (Trelew, 1987).
Soy artista patagónico, actualmente radicado en Buenos Aires; magíster en Lenguajes Artísticos Combinados, profesor de guitarra y artes visuales. Desde 2014, he participado en exposiciones, residencias artísticas, festivales, congresos y otros eventos artísticos a nivel nacional e internacional, lo que me ha permitido obtener varios premios, menciones y becas artísticas y académicas.
Formo parte del equipo de investigación «Cuerpo Vivo, política y cruce de lenguajes artísticos en Argentina desde la década del ochenta a la actualidad» (DAV – UNA) y del Proyecto «Geonarraciones: Figuraciones con hilos de cobre» (CIFFyH, Centro de Investigaciones de la Facultad de Filosofía y Humanidades UNC). Mi trabajo fue presentado en distintos festivales y exhibiciones en Estados Unidos, India, Colombia, Bolivia, Chile, Uruguay, México y Argentina. Entre otros premios y selecciones, he sido ganador del Fondo Municipal de las Artes de Vicente López, la beca de producción del FNA, beca para la finalización de tesis de la maestrías y doctorados de la UNA y he participado en la Residencia Artística Abejas Tapioca, Colombia, 2020 y 2021.
Como docente, trabajo en diferentes niveles de educación formal y no formal. De manera autónoma, he impartido talleres y cursos en espacios públicos y privados.
Desde 2020 llevo adelante Talleres Trashumantes, proyecto de formaciones presenciales y online, sincrónicas y asincrónicas, donde desarrollo diversos talleres de arte y gestión para artistas.